Фестиваль косплея. От мала до велика.
Если выпадает возможность посетить фестиваль косплея и сделать фотоотчеты, то наша редакция старается не упускать такую возможность. Почти всегда зрелищные и захватывающие мероприятия, которые проводят 100%-ые энтузиасты. Лично я впервые оказалась на таком мероприятии в 2016 году (это был Хиган). Сказать, что у меня был легкий шок, это ничего не сказать. До этого я не видела косплея вживую и от уровня детализации костюмов просто выпала в осадок. Вот где действительно можно погрузиться в мир персонажей фэнтези, фантастики и аниме. А в то, что это происходит в Минске, верилось с трудом. Я задавалась вопросом: а где же я была раньше, когда это все успело произойти?
О том, как проходили первые фестивали, узнала у организаторов.
Часть 1. Начало, Хиган.
Первооткрывателем стал фестиваль Хиган, который состоялся в 2006. Чего не ожидали организаторы и чем же шокировали участники жителей Минска?
В 2006 году в Беларуси была небольшая, но активная аниме-тусовка. В России уже существовали фестивали, посвященные аниме, например, старейший в СНГ аниме-фестиваль – Воронежский, который впервые прошел в 2000 году.
А в Беларуси все ограничивалось небольшими локальными мероприятиями. Само слово «косплеер» тогда только-только входило в обиход, было новым и необычным. Анимешники организовывали небольшие вечеринки, встречи и прогулки в городе, выезды на природу и многое другое.
Идея провести собственный фестиваль буквально «витала в воздухе», поэтому в 2006 году независимо появилось две группы, планировавшие организовать первый аниме-фестиваль. Начав работать, они обнаружили существование друг друга и после переговоров слились в одну команду. Самый первый Хиган проходил в ЦТДМ «Эврика». Мы планировали, что придет максимум 200 человек, но пришло 500 (и это без участников). Косплееров тогда было около 150-200 человек.
Такое количество людей «Эврика» вместить в себя не могла, поэтому представление частично было перенесено на улицу, тем более что погода была теплая и солнечная. В «Эврике» не было никакого кафетерия, и проголодавшиеся участники вскоре начали ходить в ближайший магазин, чтобы купить еды. Большинство из них при этом не выходило из образа. Так, например, жителям ближайших домов и работникам магазина пришлось наблюдать Пирамидоголового и медсестру из серии игр Silent Hill, которые медленной походкой зомби брели к магазину, бродили между стендами, молча подавали продукты на кассе, а затем так же молча и медленно уходили по направлению к «Эврике». Думаю, продавцы и посетители магазина получили немало впечатлений.
Хиган 2006
Но и трудности, разумеется, в процессе организации тоже были:
1. Ни у кого из команды не было ни малейшего опыта и знаний в организации;
2. На проведение фестиваля нужны были деньги, которых тоже не было;
3. В 2006 году оформить все нужные бумаги для получения разрешения на проведение мероприятия было намного сложнее, чем сейчас.
Но это не остановило организаторов, и на сегодняшний день Хиган – это масштабное культурно-зрелищное мероприятие, посвященное современной восточноазиатской культуре (Япония, Корея, Китай), которое собирает более 1000 участников и более 1500 зрителей ежегодно.
В переводе с японского “Хиган” означает «равноденствие», астрономическую смену двух сезонов (лета и осени), а аллегорически — смену традиционной и современной культур.
Хиган 2017. Фото из группы vk.com/higan
По ту сторону баррикад.
Пока организаторы первых мероприятий согласовывали площадки и оформляли документы, косплееры готовили костюмы и оттачивали мастерство перевоплощения. Честно говоря, когда я впервые увидела в живую костюмы, мне стало очень интересно, что же движет этими людьми и сколько должно быть свободного времени, чтобы сделать такие точные копии персонажей. Вероника Ларченко под ником Lady Integra увлекается косплеем с 2005 года, тогда были самые первые попытки собрать костюм, в большинстве случаев из шкафа. Сама Вероника из Могилёва и по образованию журналист.
У меня все началось с увлечения Японией, оттуда узнала про косплей, а так как с детства увлекалась сценой, то это направление мне показалось интересным. В косплее соединилась любовь и к выступлениям, и к фото, и к хендмейду.
Воспоминания о первых костюмах и первом фестивале
Совсем первые, которые относятся к 2005 году, уже стыдно вспоминать.
Рубашка и штаны из шкафа, ни о каком парике, макияже и хорошем фотоаппарате и речи не шло.
На первый белорусский аниме-фест Хиган в 2006 году (мой первый фестиваль) уже что-то шилось, это была Верданди из аниме «О! Моя Богиня!». Ткань тогда бралась дешевая, с синей накидкой мне помогали,а остальное делала и шила сама. Конечно, сейчас это тоже не уровень, но тогда был только старт.
Если сравнивать с современными фестивалями, то многое изменилось. С одной стороны, мероприятия уже демонстрируют высочайший уровень. Тысячи людей приходят на UNICON, который занимает огромные площадки. А в 2006 году косплееры выступали на стадионе, так как маленькое помещение не вмещало всех желающих.
На первом фестивале не было конкурсов и призов, не было отбора, не было качественных фото и видео, были куда более слабые костюмы (сейчас уровень возрос несоизмеримо).
Но всё же трудно вернуть ту радость, дружелюбие и непосредственность. Сейчас косплей нередко гонка «кто круче», временами ярмарка тщеславия, и многие давно забыли, что косплей – just for fun.
Что изменилось в изготовлении костюмов
Как человек, который предпочитает делать все своими руками, для меня разница в первую очередь в доступности материалов. В самом начале косплей-пути парики видела только в 1 палатке на рынке, а заказать было сложно, поэтому покупали через третьи руки, и не всегда товар доставлялся. Теперь материалы заказываю на аукционах, где даже пуговицы оптом выходит купить в несколько раз дешевле, чем штук 10 в магазине. С поиском ткани, конечно, всегда бывают трудности, но найти необходимую можно в других городах или на тех же аукционах, в онлайн-магазинах.
А вот чего точно не было 10 лет назад, так это мастерских, которые делают костюмы и крафт на заказ. Сейчас если не хочется делать самому, то выбор, к кому обратиться, огромный. Готовые костюмы с аукционов же обычно плохого качества, так что не советую.
Часть 2. Unicon.
Первая попытка провести UNICON была в 2012, но по факту это получилась больше вечеринка человек на 100. Как такового конкурса косплея не было. Но в 2013 прошёл полноценный фестиваль, и с косплеем там было всё отлично.
В 2013-м году фестиваль проходил в месте, которого уже нет (лофт-коворкинг “Ме100”), в одном из старых цехов приборостроительного завода, что за БГУИР. Владельцы планировали сделать там площадку для выставок, презентаций и прочих подобных штук, но у них не сложилось по каким-то причинам и “Ме100” превратилось в пространство “ЦЭХ”, который после изменил локацию. Это была маленькая площадка, всего в три сотни с хвостиком квадратов. Там было тесно, помещение не отапливалось – стояли тепловые пушки.
Было начало марта, не самое приветливое время для мероприятий. Участников и посетителей было так много, что иногда в помещении становилось очень тесно. Всего у нас в тот год было около 350 посетителей и около 50 человек, которые имели отношение к организации – стендовиков, волонтеров, координаторов. Косплееров было человек 30, примерно половина из них участвовала в конкурсе. Сцены в таком маленьком помещении не было, все выступали на обозначенной для выступлений площадке, зрители стояли прямо перед выступающими.
Юникон 2013 Фото из группы vk.com/uniconminskgroup
Несмотря на такой скромный масштаб, были достойные образы. Насколько я помню, победителем в тот год был образ из “Войн клонов”, Райо Чучи, была потрясающая Идрис из “Доктора Кто”. Во второй день были еще очень крутые образы из Вархаммер 40000, из комиксов. Тогда UNICON не обещал чего-то особенного в качестве призов, но многие были готовы прийти и выступить просто, чтобы поддержать новый фестиваль и увидеть что-то новое.
Поскольку у нас были очень стеснённые условия по площади, гримерка тоже комфортом не отличалась: она была маленькой, и там просто негде было развернуться. Но это не повлияло на желание косплееров прийти к нам еще раз. И дальше всё шло только по нарастающей. Мы увеличивали площадь выставки, и количество заявок тоже возросло. Мы не знаем, с чем это связано, и что именно повлияло. Мы, конечно, делали для косплееров льготные билеты, а потом вообще сделали бесплатный вход для участников конкурса, искали больше помещений под гримерки, а также старались обеспечить интересные и тематические призы, но так делают многие фесты.
Юникон 2013 Фото из группы vk.com/uniconminskgroup
Я думаю, какого-то определенного рецепта по привлечению косплееров на фестивали не существует. Если человеку интересно попасть на само мероприятие, то он может подать заявку. Этот шаг он рассматривает, как возможность попасть на фест бесплатно или гораздо дешевле, чем обычные посетители. Но кто-то приходит и просто так, чтобы “выгулять” костюм. У каждого косплеера свои причины побывать на фестивале.
Сейчас UniCon – это белорусский конвент (фестиваль) фантастики, фэнтези, комиксов и компьютерных игр, который включает в себя тематические выставки, сценическое шоу и сопровождающие их мастер-классы, презентации и творческие встречи с участием приглашенных гостей.
UniCon 2018 состоится 2-4 ноября на выставочной площадке ТЛЦ “Глобус Парк” совместно с выставкой игровой индустрии GameExpo Minsk 2018.
Популярность фэнтези, фантастики, комиксов и аниме растет, поэтому фестивалей становится больше. Так в 2015 году в Гомеле впервые прошёл FreeTime-Fest. Это ежегодный мультифандомный фестиваль, организованный аниме сообществом FreeTime-Clan. А в 2017 году в Минске состоялся первый WEBcon – ежегодный фандомный фестиваль современной западной и восточной молодёжной культуры.
Если вы еще не были на таких фестивалях, то обязательно сходите. Следите за информацией в интернете или на нашем сайте в разделе анонсы.
